Ballet néoclassique et contemporain
“La tradition évolue lorsque le corps découvre une nouvelle grammaire.”
Histoire et contexte culturel
Au XXe siècle, le ballet garde sa technique mais change de grammaire. Les Ballets russes de Serge de Diaghilev (1909–1929) réunissent chorégraphes, compositeurs et peintres et montrent que le ballet peut être moderne. George Balanchine, qui débute chez Diaghilev, crée Apollon musagète en 1928, puis invente un style musical et sans intrigue au New York City Ballet, fondé en 1948.
Le ballet néoclassique écarte le récit et le décor pour montrer la structure, la vitesse et la musicalité. Le ballet contemporain va plus loin : déséquilibres, travail au sol et influences de la danse moderne, sur la base du corps classique.
Maîtres, écoles et héritage
Parmi les figures clés : Balanchine, Frederick Ashton, William Forsythe, directeur du Ballett Frankfurt de 1984 à 2004, Jiří Kylián au Nederlands Dans Theater, John Neumeier à Hambourg, et aujourd'hui Wayne McGregor, Crystal Pite et Alexeï Ratmansky. Leurs œuvres sont dansées par les compagnies classiques à côté du répertoire du XIXe siècle.
Les danses de ce monde
- Ballet néoclassique
- Ballets russes
- British narrative ballet (Ashton and MacMillan)
- Ballet de Stuttgart (John Cranko)
- Ballet de Hambourg (John Neumeier)
- Ballet Béjart
- Ballet de Francfort (William Forsythe)
- Nederlands Dans Theater (Jiří Kylián)
- Ballet Eifman
- Contemporary ballet today: Wayne McGregor and Crystal Pite
Pour aller plus loin
Retour à l’atlas · Communauté · Interroger l'atlas · Pour les professionnels · Carte des traditions de danse · Trouvez votre danse · Quelle est cette danse ? · Partenaires et experts · Conditions et réclamations · Politique de confidentialité